Variables y ecuaciones.

Alejandro ya se ha ido y estoy aqui, sólo, de nuevo, en The Shinning.

Hoy las cosas no han podido salir mejor, o al menos esa impresión me ha dado. Teníamos mucho diálogo en la Police Station, pero ha venido Mr. Hurt acompañado de sus hijos y eso ha sido positivo, porque lo ha hecho magistralmente bien. Parece que mi labor, lejos de marcar obsesivamente lo que quiero o no quiero (ojala fuera asi de sencillo) se centra en propiciar que estos momentos mágicos se produzcan. No sólo eso, generar la energía necesaria para que se dé el momento, y que, al menos en su mayor parte, coincida con mis intereses (con respecto a la secuencia). Es difícil.

Mr. Hurt es un artefacto perfecto de interpretación que sólo funciona cuando las condiciones son favorables, como os comenté, y los movimientos a su alrededor le distraen y confunden. Necesita un ambiente perfecto, silencio y concentración. También cariño, y pretendo dárselo, intentando que no se produzca el efecto contrario y resulte contraproducente (puede ocurrir).

Además de todo esto, los planos no sólo los construye el actor, sino el foquista, el cámara y el resto de las variables de la ecuación. El cine tiene un alto tanto por ciento de técnica, jugoso y fascinante. Conseguir que todo coincida -cámara, foco, actores secundarios, figuración, sonido- es un asunto digno de un estratega, y por supuesto, tambien se necesita mucha suerte. Hoy he conseguido uno de esos extraños momentos en un plano, el último, donde un montón de factores funcionaron juntos.

Dani (Scott) tenía que moverse detrás de Mr. Hurt y la cámara le acompañaba, pero su diálogo lo tenía que decir mientras se incorporaba, nunca después (salía de cuadro). Txitxo paneaba con una pericia asombrosa hasta llegar al PP de Mr. Hurt. Después Jim (Petersen) se incorporaba también, y hacía cortinilla sobre Mr. Hurt, que cambiaba bruscamente de expresión utilizando el escorzo de Petersen. A la cuarta toma salió perfecto, pero no estábamos seguros del foco. Tenía que relajar al foquista, porque el plano requería una precisión jodida. Era un tele en movimiento. No soy de grandes palabras, así que besé a David y le abrazé y le dije que era el mejor. Sí, muy triste, pero lo hice. No sé si funcionó o le puse todavía más nervioso, -probablemente esto último-. Me pidió una más.

Eso provocó el pernicioso efecto ESTO NO VUELVE A SALIR BIEN JAMAS EN LA VIDA, tan conocido en los rodajes, o cuando menos, en los míos. Tienes una toma buena, pero te quieres asegurar, y la segunda parecida sale después de veinte malas, los actores se desesperan y todo se va a la mierda. En ese momento te preguntas: ¿Cómo me he podido meter en este lío de plano? Empiezas a dudar, y a sudar, y algo en tu interior te dice que no es que no salga porque algo falla, es que la ecuación no cuadra, el tema es que YA NO PUEDE SALIR. Similar al efecto KAFKA, pero provocado por uno mismo, osea, peor.

Antes de arrepentirme y dar por buena una toma que no lo es (algo realmente doloroso) pido una más, confiando en que los astros sean benévolos y favorezcan la precipitación de los acontecimientos. Al final, algo, una especie de ráfaga de aire, o el paso de un súcubo por el set, hizo que saliera otra toma perfecta, justo antes de que Mr. Hurt me tirara el objetivo a la cabeza. Respiras profundamente y le das las gracias a todos los que te acompañan en esta aventura, hasta a Paul, el de los bocadillos. ...Dios, qué placer trabajar en esto.