viernes, 30 de noviembre de 2007

Ciclotímico

Hay veces que es difícil, o incluso imposible, no dejarse absorver por el aburrido y cansino maelström de la ciclotimia, de la espiral bajón/subidón, esa incómoda sensación de agotamiento que te invade y te come como un virus, como una peste. En un rato se me pasa. No te tenemos derecho a agotarnos, a perder el control. Las cosas son como uno las ve. No hay cosas en sí, tan sólo apreciaciones. Fenómenos. Esto no minimiza el dolor, todo lo contrario, te responsabiliza de ello. Somos nosotros los responsables de la angustia, y ése es precisamente el máximo sufrimiento, saberse verdugo, no víctima, ser el encargado de su ejecución y administración. Debemos tener el valor para repartirla, dividirla, encauzarla, hacerla digerible, e incluso digestiva. La bilis como alimento, como pan de cada día. Hay que ser conscientes de que las cosas, eso áspero de ahí afuera, dependen de nuestra voluntad de representación, del motor interior que pone en funcionamiento la farsa. Motor inmóvil que genera realidad al observarla.

jueves, 29 de noviembre de 2007

Ming me vigila de cerca


El emperador está contento. Las cosas se desarrollan según lo previsto. Seguimos avanzando en la primera versión de LA MARCA AMARILLA. El proyecto secreto (siempre hay que tener un proyecto secreto en la manga), sigue detenido por la burocracia de (XXX), aunque parece que todos están convencidos que eso va palante. Así que quizá en febrero podamos ponernos a ello. 
Movedor de proyectos: ese es un skill de director que normalmente se olvida en las creaciones de personaje. Por lo general, si quieres que salga A, hay que mover B, C, D, e incluso E, por si acaso. Mientras los Hobgoblins de las montañas te paran C y D con estúpidas excusas y un par de trampas de foso, tú te escurres y sacas adelante B, antes de que los Beholders te posean analmente y hundan A.
Además, tengo el proyecto E, que se lo he mandado a ese famoso director manchego llamado (Z), que me ha prometido que se lo va a leer. Si (Z) entra, es posible que consiga pasta en Europa, para un proyecto tan complicado como E.
Está claro que Ming está detrás de toda esta trama infernal.

miércoles, 28 de noviembre de 2007

Vive la vida loca


Hemos hecho los cambios pertinentes. Burn lo hizo de maravilla, y hoy mezclamos el material, ha quedado perfecto. Llevamos a Burn a la POSADA DE LA VILLA a comer cordero, y el exito fue tremendo. Ahora Burn trabaja en una serie de ciencia ficción británica, al parecer un spin off de DOCTOR WHO, que se rueda en Rumanía. El otro día rodaron una secuencia en la que luchaban contra una ballena gigante. Digno de verse.

En otro orden de cosas, publico una foto que me consiguió Jorge, y que se ha convertido en un auténtico hito en mi vida. Ese chino que se ríe va a ser decapitado unos segundos más tarde. Ya sabéis que en China la pena de muerte es un negocio, porque luego venden tus órganos en el mercado negro, o al menos eso dicen. Este hombre sabe que va a morir, y quiere perder antes la cabeza (sutil juego de palabras). Como último deseo pidió oír "vive la vida loca" de Ricky Martin, a todo trapo, mientras le cortaban la cabeza. También le concedieron el deseo de morir borracho, acontecimiento fácilmente apreciable. Es uno de los finales más dignos e incómodos que conozco. Fijáos que la foto reproduce el momento exacto en que el reo, al subir al cadalso, pierde el equilibrio y se cae, mientras se muere de la risa, arrastrando con él a uno de los guardias. Si, el cigarrito resulta inquietante.
Nos vemos esta noche, ahora me tengo que ir a currar. Luego nos vemos.

martes, 27 de noviembre de 2007

Peter Luger, pero no me preguntéis porqué me acuerdo ahora



No viene a cuento, pero tengo que comentaros que el mejor sitio para comer carne que conozco está en Brooklyn, y se llama Peter Luger. La carne la hacen a SOPLETE si, si, con un soplete. La queman por fuera y está roja por dentro. Es un antro de la mafia italiana muy conocido en Nueva York, y Johnny Carson dice que es el lugar donde se come mejor carne del mundo. Para que puedas untar la salsa de la carne te ponen un plato debajo de la bandeja, así todo el juguito cae hacia un lado. Pedid hijos míos el mitico NEW YORK STEAK o un T-BONE. También hay buenos sitios de carne en los puticlubs de Brooklyn, porque son una perfecta tapadera. Vas a cenar y las camareras son... especiales. Sí, efectivamente no tiene nada que ver con Oxford Murders, pero me apetecía contarlo.

lunes, 26 de noviembre de 2007

¿Qué ocurre hoy?


Hoy a las once entrevistas, y después, trabajo duro con George en ese gran proyecto de ciencia-ficción vintage que es LE MARQUE JAUNE. Mañana viene BURN GORMAN para retocar unos diálogos de la versión original. Como sabéis Burn Gorman es un estupendo actor de la película. Interpreta el papel del atormentado Podorov, para los que habéis leído la novela. Creo que llega hoy por la noche y mañana tendremos sesión de doblaje para los takes que queremos mejorar. Con eso la película estará más que terminada. Es posible que incluso lo deje como está. Normalmente los doblajes no mejoran el material, a no ser que sea algo muy preciso y puntual, como este caso. No lo sé. Os lo diré cuando lo tenga delante.

sábado, 24 de noviembre de 2007

Pasión por los juegos


Precisamente en esta película he podido aprovechar una secuencia para mostrar un wargame en condiciones. Seldom es un apasionado de los juegos, y le gusta jugar hasta en la vida real, jugar con las personas, y utilizarlas como si fuesen piezas en un tablero. En su despacho, menos abigarrado que el mío, Seldom tiene desplegada la batalla de Austerlitz, incluso tiene al mismisimo Napoleón en el tablero.

nada, no se ve nada

Nada, yo no veo al monstruo. Voy al lago, y justo coincide que NO ESTÁ el monstruo. Ya es mala suerte.

Shock corridor

A petición de Lenny.

Enloquecimiento 2: enamorado de los Beholders




Voy a confesar algo absolutamente execrable, algo que no sólo aporta nada a mi inmadura personalidad, sino que alimenta el fuego de los que pretenden quemarme en la hoguera de los Geeks y Nerds del mundo. Sí, reconozco que colecciono (y juego) con muñecos D&D. Es así. Así de fuerte. No me bajo pornografía infantil de internet, no quemo base de coca sin cortar, en una pipa de cristal, y aspiro hasta que mis pulsaciones se disparan. No. Hago algo mucho peor. Pido piezas de Dwarven Forge a Illinois y me las mandan en un paquete. Ningún niño podría pagarlo. Yo sí, y como soy adicto a lo inútil, me lo compro. Es sucio, es estúpido, pero es real. Y no soy el único. Cansado, el compañero de Faemino, al que respeto y admiro, me confesó tener más de diez mil muñecos SIN PINTAR, imagináos los que tendrá pintados... Creo que intentaba representar la invasión de Normandía a escala 1:35... Santiago Lorenzo, ese extraordinario director de cine, tiene un estudio maravilloso para pintar figuritas. Sí, es todo tan bochornosamente inmaduro... Pero la tranquila aceptación del sinsentido es la máxima expresión de madurez a la que puedo llegar. La asunción del monstruo. Soy adicto a los juegos. Pero como todas las adicciones, relaja, calma el espíritu. Me ayuda a pensar, me tranquiliza, es como un Valium. He recibido el paquete de los pasillos en resina pintados a mano, y me he frotado, me he quedado auténticamente colgado durante unos segundos disfrutando de una sensación primigenia, algo realmente  excepcional, por lo que sería capaz de pagar una fortuna: la ilusión, un pequeño retazo de ilusión absurda, de emoción palpitante, de aquella sensación que se sentía al abrir un sobre sorpresa. Ah, los sobre sorpresa... El sobre de cromos, el chicle DUNKIN, el chicle COSMOS. Zarra, Panizo, Gaínza, que diría Garci. El album de cromos de José Sirgado en Arrebato. Es demasiado complicado para abordarlo en una sola entrada, pero con el tiempo me explicaré. El ridículo redime, hermanos del blog. El rídiculo, la alegre asunción de lo más negro. Enseñarselo a los demás. Mostrar los calzoncillos sucios en el patio del colegio. Sí, me limpia, me cura. Mariné, otro amigo, compra vaqueros de plástico que cuestan miles de dólares. Atrapar la ilusión, la emoción perdida. La infancia recuperada y amplificada. El triunfo de lo vanal, que se descubre, con el tiempo, como el más profundo de los abismos.

viernes, 23 de noviembre de 2007

Enloquecimientos




Hace un par de días Jorge (Guerricaechevarría, cowriter) descubrió un error en una de las páginas de la Marca Amarilla: uno de los coches de policía tiene el volante a la izquierda. Consultando el libro "El mundo de Edgar P. Jacobs", encontramos que este tipo, Claude le Gallo, había encontrado nada menos que la fotografía en la que se había basado Jacobs para hacer el dibujo, y como se trata de un coche francés, tiene el volante a la izquierda y por eso se equivocó. 
Vale, parece sencillo, pero ahí no acaba la cosa. Esta viñeta aparece en la plancha 34. Vale. Bueno, pues en la plancha 32 (la que se ve primero), se ve el mismo coche y YA tiene el volante a la izquierda, luego el error era consciente. Sabía que dos planchas después dibujaría el volante mal. O como sabía que iba a copiar esa foto, decidió cambiar el volante del coche. No creo que sea admisible que dibujase primero la plancha 34 y luego la 32. Pero es absurdo, porque podía haberlo copiado AL REVES, dando la vuelta a la imagen. No sé. En la página 30 se ve el coche que lleva Blake con el volante a la derecha y luego, descubro que en la 32 lo tiene a la izquierda. Maldición. Este error es más evidente... ¿Se puede hablar de error? En el caso del coche de Blake parece que sí, pero en el otro... ¿Cabe la posibilidad de que la policia de Scotland Yard utilizara coches franceses? Si, nos estamos volviendo locos.

Quatermass en el infierno


Ahora que trabajamos en otro guión, Jorge y yo revisitamos películas que creemos tienen puntos en común con lo que estamos abordando. Hay veces que son buenas películas, otras son lamentables, pero algún aspecto de la historia nos sirve de algo, nos ayuda en el proceso, para seguir su camino o distanciarnos totalmente de él. 
Recuerdo varias que consultamos para otros guiones que hemos escrito y que no hemos llegado a rodar. Por Dios, cada vez hay más. Docenas de historias tan apasionantes (o más) que las que realmente rodamos, y que se quedan en el tintero. Es difícil retomarlas, porque nos da la impresión de haberlas vivido ya, de haberlas sacado el jugo, y recuperarlas suele precisar de un proceso de adaptación que termina, desgraciadamente, con ellas. Bueno, algunas sobreviven. 
En nuestras cabezas se amontonan, unas encima de otras, historias de extraterrestres, naves espaciales, guiones de terror y toneladas de suspense sobrenatural. Fantástico hasta por las orejas. Para la Marca Amarilla, por ejemplo, estamos revisitando el material británico de la Hammer de los cincuenta y sesenta, concretamente la maravillosa serie de Quatermass. 
La segunda, Quatermass 2, es una auténtica joya del disfrute, una gozada alucinante. Los monstruos primigenios del espacio exterior son dignos del más oscuro rincón de Aldebarán, hermanos directos de Shub-Nigurath, plagas amorfas que blasfeman y farfullan en el centro de toda infinitud. El ambiente de ciencia-ficción realista que se respira, mezclado con el ritmo de  thriller de acción demente provoca una narración deliciosamente desesperante, maravillosamente enferma y de una verosimilitud asombrosa.
Brian Donlevi está inmenso con ese pedazo de abrigo del que no se desprende jamás. Sus idas y venidas (nunca se está quieto en el plano) y su tono de imperiosa diligencia imprimen un ritmo cuasimilitar a las secuencias, que practicamente no te deja respirar. Siempre mosqueado, siempre con alguien al que mandar algo, Quatermass no para. Es responsable de la invasión extraterrestre y a la vez encargado de detenerla, y no tiene tiempo para explicaciones. Dios bendiga a su director, el legendario Val Guest, al que nunca le estaremos suficientemente agradecidos.

jueves, 22 de noviembre de 2007

Pam y Bayona


Elias me manda las fotos de los conciertos de Pam en barcelona. Publico algunas, con su permiso.
En otro orden de cosas, quiero aprovechar para felicitar al doctor Bayona, amigo de borracheras en festivales de comedia, por su último trabajo, al que tuve oportunidad de acceder el otro día. 
Lo cierto es que no puedo ir al cine, porque no tengo literalmente tiempo. Trabajo con jorge escribiendo hasta las siete, y luego vuelvo a casa para estar con las niñas. Así que lo del cine ha pasado a un segundo plano etéreo. Sólo en contadas ocasiones accedo a una sala de proyecciones que no sea la del laboratorio. "Hago cine pero no veo cine". Esto me lo dijo hace años un técnico amigo mío, y me pareció una burrada. Ahora es mi triste realidad. Bueno, tampoco pasa nada.
Sin embargo, el otro día encontré un hueco a las cuatro de la tarde y me ví el Orfanato. Bueno, pues es acojonante. Muy buena, asombrosamente buena para un tío que rueda su primera película. Muy bien rodada. No os voy a decir que he visto algo nuevo, he visto la mente de una persona torturada por las imágenes de Spielberg, (como la mía), alguien que reproduce fielmente sus obsesiones y las plasma directamente. Y sus obsesiones son exclusivamente cinematográficas. Así que no he tenido oportunidad de conocerle a través de la película, pero imagino que lo haré en la siguiente. Estoy deseando ver su próximo trabajo, doctor Bayona, que se quite el mono de Poltergeist y E.T., que, repito, a mí también me consume, y me regale otra de terror, y esa sí que me va a flipar. Exito totalmente justificado, el Horfanato. Si rodar fuese un examen, le deberían poner sobresaliente.

martes, 20 de noviembre de 2007

(W) me la juega AGAIN



Como sabéis, para vender la película en ciertos territorios es necesario entregar una serie de materiales, y esos materiales cambian dependiendo de los países. Todavía, al parecer, quedan sitios donde exigen hacer un fulll screen, es decir, destrozar el formato de la película para poderla emitir en televisión sin bandas. 
Bueno, la verdad es que no quiero hacerlo. No lo he hecho en las últimas películas porque ahora todo el mundo emite con bandas, todo el mundo piensa más en mantener el formato original que manipularlo, y no ha sido necesario. 
Ahora, esa persona que estimo profundamente, pero a la que colgaría de los dedos de los pies, esa persona entrañable y desquiciante, (W), a la que respeto por encima de todo, me pide que lo hagamos. Yo ya le dije previamente que no, pero al parecer, el enemigo, los otros, quien sea, insiste para realizar la compra, y ella, en lugar de mantener lo hablado, va y lo hace. 
Siempre es bueno plantear el mismo problema dos y tres veces para que se haga un quiste y te estalle la cabeza y enloquezcas. (W) dice que me llamó para consultarmelo (¿para qué, si ya sabía mi opinión?) pero no me puse al teléfono, y no tuvo más remedio que ordenar al laboratorio que se pusiera a ello. Sin embargo, mis contactos me avisaron a tiempo, aunque mi respetada superior (W) dijera luego (agárrense las pelotas) que en realidad fue ella quien decidió avisarme, a través de esos mismos contactos. Sí, neurotizante, es cierto. (W), ante mi ira justificada, parece haber reculado y darme otra oportunidad, aunque sospecho que, como siempre, al final (W) hará lo que se le ponga en (Z), porque para eso es (W).

Nota para (W), que seguramente leerá este post, aunque algo tarde: Vale, lo borraré para que no te sientas ofendida, pero cuando me lo pidas por favor y me asegures que no hay full screen que valga. Utilizaré tu sistema favorito, el sistema "por omisión".

SISTEMA POR OMISION
Es un proceso de trabajo por el cual uno parece hacer las cosas de acuerdo con los demás, pero cuando no es así, es decir, cuando se quiere hacer otra cosa diferente, uno se calla, se hace el loco, el longuis o el sueco, según se mire. Así la cosa en cuestión seguirá su curso y si no es advertida por nadie, o frenada por el tiempo y la erosión, saldrá adelante. Es un sistema de éxito comprobado, y aunque a uno lo pillen, puede estar excusándose días de mil maneras, todas ellas muy cansinas. Y aunque no resulta verosímil, por lo general, es igual, porque la cosa, la famosa cosa, ya está hecha.

lunes, 19 de noviembre de 2007

Esto es extraño....

Resulta extraño que me escriba esto en cirílico, pero parece que ahora no pasa... Son los malditos settings.
Os informo que, como probablemente ya sabréis, el estreno de LOS CRIMENES DE OXFORD es el 18 de enero. Elijah y John han prometido volver para la promoción. Lo digo para tranquilidad de las personas que sufren de envidia al ver a los muchachos del foro disfrutando de la presencia del portador del anillo. Bueno, chicos, yo no avisé a nadie, los blasfemadores se presentaron allí... 
Hablando de otras cosas, Jorge y yo ya estamos trabajando en LA MARCA AMARILLA, el insondable album de Blake & Mortimer, creado por el apasionante y enigmático Edgar P. Jacobs. Hay dos anécdotas de Jacobs que me obsesionan. Una es que se encargó de colorear y adaptar el album de Hergé EL LOTO AZUL (el original, en blanco y negro), y que lo más complicado para él fue conseguir el rojo china de las columnas... Meses ensayando tonalidades de rojo que nunca le satisfacían. Otro mito es que después del trabajo conjunto en OBJETIVO Y ATERRIZAJE EN LA LUNA, Jacobs pidió a Hergé firmar conjuntamente los álbumes y éste se negó. Según dice la leyenda este acontecimiento provocó la ruptura de relaciones entre ambos genios. Me recuerda otro momento siniestro, cuando Hitchcock despidió a Herrmann después de su trabajo en CORTINA RASGADA. Al parecer le dijo que no estaba en la oficina y no era cierto. Herrmann le estuvo esperando horas sentado, mientras él, pérfidamente, permanecía escondido en su despacho, y no se atrevía a salir. Me lo imagino debajo de la mesa de su despacho, en cuclillas. Qué desagradable. No se atrevía a enfrentarse a Herrmann, y el pobre esperaba sentado una explicación de Hitchcock que nunca llegaría. ¿Por qué? Su relación fue probablemente la más fructífera de la historia del cine. También Jacobs proporcionó a Hergé grandes momentos, un estilo farragoso y superdocumentado que le convenía y dotaba a las historias de algo morboso y bello. Ninguno de los dos era imprescindible, y las posteriores carreras de los dos genios (asombramente convergentes) así lo corroboran, pero... ¿Por qué tanta violencia?

Bea Sugar y Mr. Wood


Que sí la publico, Bea. Aquí vemos a la dulce Bea con Mr. Wood, en un momento del concierto de Gogol Bordello en Madrid.
Animo a algún blogero de Barcelona que me mande fotos del concierto de ayer...

Colombo strikes back


Colombo, ese ser entrañable, de aparente bajón, pero recuperándose sorprendentemente, un servidor en proceso etílico lamentable y ese gran ser humano, ese individuo excepcional, Elías.

domingo, 18 de noviembre de 2007

Gogol Bordello en Madrid






Momentos míticos. Elijahh, un auténtico gentleman, con los muchachos del foro, en el concierto.

Seldom Knows


Bueno, la resaca me come las neuronas. Llevo durmiendo horas y tengo el cuerpo machacado como la hierbabuena de un mojito, pero mereció la pena. Qué bueno estuvo el concierto de Gogol Bordello. Mejor que Mano Negra, o cuando menos a su altura, me atrevería a decir. Elijah se fue a Barcelona y a estas horas se preparará Pam para el concierto. A ver si cuelgo alguna foto.


No sé que le pasa a Colombo que está triste.

viernes, 16 de noviembre de 2007

La pagina web está en marcha


Para los más asiduos, los blasfemadores, los incorruptibles. La página web está en marcha y aún no es oficial, pero como estoy deseando que la disfrutéis como yo la disfruto, os mando la dirección:

http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/delaiglesia/oxford/oxford.html

Todavía hay un montón de links que no llevan a ninguna parte, y seguro que estará lleno de errores, pero podéis ver el trailer. Espero que pronto lo colguemos en un quicktime con más definición. las primeras imágenes de Oxford Murders, por fin.

En la página disfrutaréis de uno de los temas originales de la película como fondo sonoro. Una de la joyas que Roque me ha entregado para la banda sonora. Absolutamente maravillosa, sugerente, hipnótica banda sonora de Oxford Murders.

jueves, 15 de noviembre de 2007

Vuelve Phibes!!!!!!!!!!!!!!!!!!!


Sí, Colombo y demás amigos. Vuelve el blog. Tras un período de oscurantismo y esfuerzos titánicos, terminando la película, retomo el blog, refrescando memorias y calentando motores para el estreno. Hay demasiadas cosas por contar y preguntas por responder.

Primero. Este blog fue concebido durante un rodaje, una experiencia traumática, enriquecedora y demencial donde una persona demuestra lo que es y sobre todo lo que no es. Con el tiempo y la distancia, sus contenidos se tornan ininteligibles e incluso extrañamente ficticios, como si hubiesen sido escritos por otra persona. Quiero dejar claro que los sentimientos que reproduce no me pertenecen. He cambiado, no soy el mismo, he acabado la película, y las cosas se ven de otra manera, como cuando te levantas con la luz del día y los monstruos desaparecen bajo la cama. Este blog reproduce las emociones de una persona sometida a una presión inusual, como ocurre en los rodajes. Normalmente nadie lo sabe, por que los que la sufrimos (y la disfrutamos a la vez) no tenemos tiempo ni ganas de confesársela a nadie. Sin embargo "blasfemando en el vórtice del universo" supone una sorprendente excepción. Como no podía dormir, escribía, y como no tenía a nadie a quien contar en Londres mis pesadillas nocturnas, las colgaba en la red.

Segundo. No voy a cambiar nada. Lo voy a dejar tal y como lo escribí, aunque no esté muy orgulloso de algunas partes de la narración, y otras me parezcan inoportunas e impertinentes. Se lo debo a esa persona que ya no soy yo, ese individuo que se enfrentó a una situación sobrecogedora y electrizante, agotadora y terrorífica. Un rodaje. Ni más ni menos que un rodaje, como los demás, pero esta vez narrado en primera persona, sin la reflexión que proporciona el paso del tiempo. Es un diario y las cosas se cuentan cuando acaban de ocurrir.

Tercero. No es todo tan terrible. ¿O sí? No recuerdo.